想学服装设计的小伙伴们，在准备申请和作品集时一定有大大小小各种问题，今天内助为大家归纳总结了往期申请和作品集的经验，详见下文咯。
服装设计申请经验
首先，申请院校还要看大环境，英国学校是先锋派，大胆创新，每年都充斥着大量的新鲜血液。大家都知道圣马丁的高级定制，但是作为一个设计师，你的价值要体现在有人购买并穿戴你的衣物，一味的追求工艺美观是不足够的。而美国作为一个快消大国，任何行业都离不开资本的驱动力，哪怕是时尚领域。作为美国的代表院校——Parsons历年来的毕业秀也无不充斥着这种极其商业的气氛。
如果小伙伴们想去还不错的学校学习服装设计专业，无论本科还是研究生必须先学习服装设计专业基础课。零基础直接申请的难度是非常大的，因为前天内助介绍的这几所院校，对专业背景的考核非常严格。英美院校对于服装设计专业的作品集要求也很高：本科因需要提交成衣，学生应当先掌握好服装设计相关的人物速写、人体结构、设计草图、款式图、效果图等基础技能，以便于进行作品集的后续创作。对于本科已经毕业，申请研究生的学生而言，如果基础非常好的学生，可以大胆尝试作品集的制作。但大多国内的学生，尽管已经读完本科，专业技能却还是非常薄弱，建议大家在服装设计基础上多下功夫。
总的来说，无论申请本科或研究生，服装设计的作品集都要求做出成衣。本科的作品集比较看重你的基础与创意思维，以此来考察你是否具备深入学习服装设计的能力。另外，本科的作品集不需要展现剪裁技能。而研究生则比较注重专业性，这就要求你在成衣中表现出自己的态度，以及相应的剪裁能力等。
服装设计作品集攻略
学校对作品集的内容是没有特别要求的，但内助建议小伙伴们在准备作品集时可以有针对性地事先了解一下每所学校的偏好与风格，以便在自己的作品集中更好地表现。再偷偷给大家安利一下各个学校的偏好风格啦！
FIT与LCF在保证设计整体效果的前提下，更看重你对细节的把握，它们讲究画法、技巧，注重面料探究与选择；Parsons与CSM则注重原创性与完整性，即着力描述灵感来源到设计草图再到最终作品的呈现。另外可以多去国外网站看一些服装大片以及教程，多观察生活，在生活中寻找灵感来源。要知道一些看起来高大上的设计，可能最初的灵感往往就来自身边那些被我们忽略的平凡事物。另外完整细致的过程说明与构思过程解析也是十分必要的。完成所有的工序之后，请留心作品集的排版与中间过渡，可具体参考专业画集或请大牛来帮忙。总而言之，小伙伴们要在作品集中充分展现自己的创造力、想象力、创新力，对服装设计领域学习和研究的热忱，因为这些是任何一所学校都非常看重的。下面会有作品集的范例，小伙伴们可以以此来作参考。
英美可以同时申请吗？同时申请英美两个国家的话，要按照英国的要求去准备。英国从作品集的数量上讲就比美国要求得更多，而且还需要提交1 - 2本sketch book。英国的本科工业设计作品集由3 - 4个projects组成，数量为30- 60张visual works为宜；美国只需要15 -20页visual works即可。英国研究生工业设计作品集由至少50页visual works组成，包括4- 5个项目，每一个项目中要阐述一个作品诞生的完整过程inspiration-research-developmentpoint-development process-outcome-final outcome，注重实验性和研究的过程。美国的研究生作品集也是由4 - 5个项目组成，但在数量上不超过30页。所以如果按照英国的标准准备，申请美国时根据学校的要求做相应的调整即可。
个人风格自己选择，小伙伴们无论是选择院校还是作品集制作，都要三思而后行哟，要选择最适合自己最喜欢的院校，作品集还要有自己独特的风格哟。
