美国电影学院

美国电影学院
American Film Institute

所在城市 / Los Angeles, California, US

优势专业 /  电影&影视制作 

院校性质 / 私立 申请难度 / 4.5

奖学金 / 有 创办时间 / 1967年

标签 / AFI 美国电影学院

  • 申请截止日

    12月1日
  • 学费

    44,082 美元
  • 托福要求

    研究生100
  • 雅思要求

    研究生7.0
申请该校 >>
  • 院校介绍

    美国电影学院 (AFI Conservatory) 是一所位于美国加利福尼亚州洛杉矶市的著名大学,也是世界上最受尊敬的电影学院之一, 1969年由美国电影学会成立的,在2011年的Hollywood Reporter中被评为世界第一的电影学校。在2020年的Hollywood Reporter及TheWrap中被评为全美第一的电影学校。

    它提供六个领域的艺术硕士MFA学位,分别为导演,制片,摄影,编剧,剪辑,美术。不仅以其影视专业的教学实力被奉为“大神级”的存在,更在海内外留学生中享有盛誉,录取竞争非常大。《穆赫兰道》导演大卫·林奇、《黑天鹅》导演达伦·阿罗诺夫斯基等知名校友都是毕业于这所学校。

    学科建设与师资力量

    了解了AFI的发展历史后不难看出来美国电影学院并不是传统意义上的大学,它实际上是美国电影学会隶属下的一所专业职业教育机构,只开设研究生阶段的学位教育,并只开设导演,编剧,制片,剪辑,美术和摄影六个电影制作生产流程中最重要的专业领域。

    学院在校学生超过400人,来自不同背景,包括财经、文学、法律、艺术、商业等。学院提供多种课程,如电影制作、电影音乐、电影史、电影理论与实践等,主要以两年制的本科课程为主,也提供研究生课程,包括电影导演、电影制片、电影历史与文化等。

    学院的师资力量雄厚,拥有超过100名专业教授,涵盖电影制作、摄影、剪辑、声音、艺术指导、编剧、制片人、电影史等方面。学院也拥有一流的设施,包括完善的拍摄棚、千余台摄像机、专业的后期制作室、超大的音响室、完善的图书馆等。

    院校排名

    2011 年的 Hollywood Reporter 中被评为世界第一的电影学校。

    2020 年的 TheWrap 中被评为全美第一的电影学校。

    申请条件

    申请人必须满足一定的标准才能被学院录取,包括:

    - 最低GPA为3.0或更高

    - 填写完整的申请表

    - 所有高等教育机构的正式成绩单

    - 两位教师的推荐信

    - 目的声明,概述申请人希望从事电影制作的原因

    - 创作作品集

    - 讨论申请人对电影制作的兴趣的作文

    而完整的作品集,其中应包括短片、剧本、照片和其他视觉媒体。此外,申请者必须有较强的英语能力,并能在学术和创意背景下连贯地写作。

  • 本科专业
    无本科专业


    研究生专业

    电影摄影:

    该课程专注于艺术和视觉叙事手法,由专业电影摄影师教授。学生学习怎样通过视觉叙事的解释来感动观众。学生可以通过讲座、照明讲习班、数字、16mm和35mm相机来练习,会迅速、通晓、充满创意。

    第一年的核心是三个短的叙述项目。教学融合了新媒体技术,从视觉预览到先进的图像处理和控制,学生可以在数字工作室提高叙事技能。第二年中学生组队拍摄14-30分钟的毕业作品,格式不限。此外,电影摄影的作品集应包括35mm作品。

    导演:


    优秀的导演一定是特别会讲故事的人。本课程关注叙事、视觉语言和呈现,从脚本创作到画面制作的培训使学生有全面的理解。学生会学着去与剧作者、制作人协作,与专业演员、电影摄影师、制作设计师、编辑共同完成所有制作项目。

    第一年学生要导演三个实质性叙事项目,包括与美国演员工会的演员合作的宝贵机会。课程还要求学生参与风格多样的导演讲习班、技术与策略,重视叙事的观点和想法。

    第二年学生要与其他专业的人组队拍摄叙事作品,由专业教师指导,课上应用。导演也可以在毕业论文作品集中加入故事片或是电视项目。

    编辑:

    本专业是为技术、美学、后期制作各个方面而设计,主要关注如何讲故事。学生要锻炼编辑方面的能力,与其他成员合作,可以成为编辑、助理编辑、后期制作人。后期制作的设备有15个AvidSymphonyNitrisDXbay,1个双重引导的AvidNitrisDS,所有的都通过网络存储。

    第一年的编辑工作包括6个叙事数字项目,不仅有图像和效果的指导,也有声音设计美学的帮助,学生可以在音频工作站用Pro工具混音。

    第二年学生要合作完成两个电影或高清晰度的项目,完成完整的后期过程,模仿工作室制作,和外部供应商建立专业联系。

    制片:

    发展创意和实质制作各方面的深入了解,研究生可以创造性的思考,有自信,有权威性的领导力。

    第一年学生和其他专业的学生制作三个叙事项目。他们参与创意和制作会议,其间讨论个人项目。每周学生也参与工作坊、研讨会,可以学习制作人的角色和逐渐了解在制片过程中的责任。

    第二年制片团队和其他专业的学生制作短片叙事作品。此外,他们也需要在毕业作品集中包括剧情片或电视项目。学生也会参加关于创意创业制作的各种工作坊和研讨会。

    制片设计:

    本课程吸引建筑学、室内设计、景观设计、戏剧艺术和其他相关领域的艺术家,关注视觉和身体上的创意过程,建立讲故事过程中所必需的环境。制片设计师一定要有对故事的敏锐理解力以便建立可信的逼真世界。

    第一年学生合作制作至少三个叙事项目,学习如何在摄影棚或其他地方将设计转化为现实,同时还要保证在有限的经济预算内。学生通过课程、工作坊、实用的建筑提高设计技能,第一年侧重传统设计方式来表达想法。数字设计工具和技术是课程的一部分,也是第二年的重点。

    第二年学生会设计全部的毕业作品,同时独立设计作品集。课程也包括特殊的工作坊,包括插画、草稿、模型、预算、色彩理论和最新的数字设计。这些课程可以使学生有机会和AFI制作组、未来的专业同事沟通看法。

    剧本创作:


    在模拟专业编剧的环境下关注叙事,找到他们独特的声音,学习作为创业团队一份子的本质。剧本创作的核心就是学生和教师间的关系,教师会指引、支持作者的进步。在剧作中心工作坊,学生会得到评论家的帮助,教师和同行的点评,成长为电影故事的讲述人。

    第一年从浸染创作过程开始,作家们学习剧本是如何可视化的。最初的短片剧本,其中之一是是第一年的基础,剧作家们和制作、导演专业的学生合作,看着他们的作品怎样从书本转移到屏幕。第一年末的时候学生要写下长篇剧本。

    第二年学生除了写作喜剧电影,也可以发展电视方面。他们有机会和其他学科的学生密切合作,或是为第二年的毕业项目写脚本,或是加入制作、导演同学毕业作品及的材料准备工作。

  • 语言成绩

    IELTS(雅思):7.0

    申请材料

    在线申请(不接受纸质申请);

    申请费:$85,只接受master,VISA和AmericanExpress;

    推荐信:2-4封,申请人应提供推荐人的名字和e-mail地址。推荐人会收到一封包含链接的e-mail,请推荐人打开链接并填写表格;

    成绩单:请提交本科和研究生阶段的所有成绩单,推荐信和成绩单可以直接由签发机构寄至AFI;

    叙述声明:这是申请材料中最重要的部分之一,和作品集一样重要。

    其中应回答:

    (1)为什么要成为电影制片人?你对所申请的专业的个人理解是什么?为什么要申请那个专业?

    (2)为什么选择AFI?你希望从中学到些什么?结束后有什么打算?

    (3)你有什么故事?AFI很重视视觉的叙事,而且最好的起点就是先讲你自己的故事。是哪些经历、事件、人物、或电影使你知道你想要成为一个制片人?;个人陈述应表现申请人的有创意性的想法和成熟的叙述能力。

  • 1.学生必须具备该专业的工作或学习经验。申请硕士的学生必须具备本科学士学位,若无本科学位,学生只能得到认证学历而非硕士学位。
    2.为国际学生提供的奖学金非常有限。

  • 包括大卫林奇(穆赫兰道、蓝丝绒、双峰、橡皮头)、阿里·艾斯特(遗传厄运、仲夏夜惊魂)、泰伦斯·马利克(生命之树、天堂之日、细细的红线)、保罗·施拉德(出租车司机、愤怒的公牛、基督最后的诱惑)、达伦·阿伦诺夫斯基(黑天鹅、梦之安魂曲)、山姆·艾斯梅尔(黑客军团)、斯科特·弗兰克(后翼弃兵)、夏安·海德(健听女孩)等。

相关阅读