最开始风雨飘摇，众人一致唱衰，好多恋人反而执子之手，情比金坚。等后来岁月静好，大家争相祝福，还是同样的两个人，结果却成分道扬镳。
身边的很多人如此，明星更是难能幸免。很可惜在本周，这条定律又添了一个新的例证——布拉德·皮特和安吉丽娜·朱莉因为“无法协调的分歧”，申请离婚。
消息一出，吃瓜媒体应声炸锅：他俩有6个孩子，监护权要归谁？婚后赚的27亿身家怎么分？朱莉那么强势，谁受得了？不对，貌似是皮特出轨在先吧……切，关心八卦有什么意义？憧憬一下朱莉女王重回单身后的生活，才是正经好么！毕竟，这么鲜明的个性、这么拉风的人生，在如今的好莱坞真是挑不出第二个来了。
首先，漂亮是有目共睹的。四国混血、纤瘦身段，几乎每一次都能稳稳锁定世界最性感榜单的前10名。
当婚后的皮特渐渐放弃自我管理，向尼古拉斯·赵四看齐的时候，站在他身边的朱莉却依旧耀眼到不可方物。
然后，演技也是经过认证的。除了早期的美艳形象，她相继扮演过一辈子都没找回走丢孩子的单亲妈妈、住在精神病院的反社会人格少女，又或者是殒命于毒品和艾滋病的同性恋名模。奥斯卡、金球都已收入囊中，这一点比光提名不得奖的皮特走运很多。
如果只有以上两个条件，入围的女明星还能排起长队。但朱莉之所以就一个，绝对是因为她实在太有个性了！
亲爹是奥斯卡影帝，父女关系却长期淡漠。她丝毫没有依靠过老人家的声望，反倒在28岁的时候给自己改了姓。
嫁过小鲜肉，也嫁过年长她20岁的大叔，两段婚姻都只维持了三年。第三任丈夫皮特也大了她12岁，可是内助每次看他俩出现，都感觉在朱莉面前，皮特根本就是小弟嘛。
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注意左边那个模糊的身影
主动加入柬埔寨国籍，还收养了三个来自第三世界国家的小孩，连上自己亲生的三个，每次全家出动，都和联合国维和部队有得一比。
演艺生涯风生水起，却选择退居幕后当导演。不仅如此，还对公益非常走心，作为联合国亲善大使，走遍了饱经战火灼烧的各地难民营，有几年甚至捐出了自己收入的三分之一用作慈善。人道主义在她这里，完全被当作了一项事业。
对待公众也是real耿直，为了辟谣，直接在网上Po出自己满脸水痘的照片。而为了规避癌症，她选择将乳腺、卵巢与输卵管进行切除，其后一并公之于众。
她的经历，写200集连续剧应该都有富余；而她的能力，什么样的角色估计都能驾驭。此时此刻，内助不想再去分析什么夫妻反目、夺子大战，反而真心期待这样一帧画面——沙滩上，故事的女主角和孩子们手拉手一起嬉闹，海风经过，吹动她的长发和裙角……
为了多看几眼女神的美貌，内助这几天可没少刷影啊，《古墓丽影》、《史密斯夫妇》、《换子疑云》统统重翻了一遍。看到《沉睡魔咒》的时候，越发感觉这气场完全跟颧骨一样高啊，再穿上那身戏服，简直霸道得没朋友啧啧啧～
等一下，戏服？忘了今天的主题是壹专业呀！(不好，尘小黄已经提着菜刀杀过来了)——
戏服设计 Costume Design
不知道为什么，提到这个专业，内助总是有一种迪斯尼童话的感觉～可能不少童鞋也会这样想，觉得戏服都是梦幻夸张Style的，这种说法也对，因为到目前为止，国外艺术院校的大部分戏服设计专业还是以舞台剧为主要阵地，把复古风当指导思想。但是随着影视行业的崛起，一些学校也对它的定义域进行了恰当的延伸。
比如伦艺下属的温布尔顿艺术学院，拥有全英最好的戏剧、舞台类专业，而且在英国知名的艺术院校中，它是极少有的开设戏服设计相关专业的地方，其方向分为戏服设计(Costume Design)与戏服解读(Costume Interpretation)两大类。
就在不久前，学校宣布自2017秋季学年起，将开设一个新的专业，既保留了上述二者的基础，又在影视银幕方面开疆破土。
温布尔顿艺术学院本科专业——戏服设计：剧院及银幕方向
【专业介绍】
我们的目标在于，让学生能够胜任剧院、电影、电视、现场表演等一系列传播媒介中的戏服设计工作。因此，这个专业设置了两个研究方向，即传统戏服设计与新兴戏服解读，以供学生自由选择，继而找到最为合适的发展道路。
在课程设置方面，我们与国家剧院、Cosprop、兰伯特舞蹈团等一众业内知名平台建立了合作关系，在第二学年组织学生参加有关电影、歌剧、剧院、舞蹈、博物馆等项目的实习。除此之外，在这一年我们还设置了专项计划，提供出国交换学习一个学期的机会，从而帮助学生锻炼出合格的工作能力，并收获广阔的艺术视野。
Costume Show of WCA
【学制】3年
【学费】17,230英镑/年
【截止日期】2017年1月15日
【主要课程】剧院与银幕的发展概况、主题定义和批判思维的养成、调研能力培养、戏服设计理论知识、基本技能训练(角色分析能力/视觉语言运用/绘画/女帽制作/剪裁切割/成衣结构/纺织操作)、戏服制作实践项目(先是团队合作，最后需独立完成)
Student Work of WCA by Rafael-Jakimiuk
【作品集要求】
我们看重的是你对于这个专业的兴趣、决心和主动性，同时也希望不管是历史沿革，还是当代戏服，你对它们都具备一定的理解力。除此之外，我们期待你能够秉持着自主探索的精神，用视觉化、口语及书面化手段来充分表达自己的思想。
以下是你在准备作品集时，我们提供的几点建议：
1.在最近完成的项目中，挑选6张戏服设计图；
2.充分展现出良好的绘画功底，可以提交日常练习手稿；
3.展现出自己在某个戏剧情境中，对角色性格的理解能力；
4.尽量运用多样化的形式、色彩或结构，拓宽作品集的格局；
5.可以多了解一些传统或者当代的服装设计，以此探寻自己的兴趣所在；
6.表达出对于合作学习以及参与戏剧实际演出的兴趣；
7.如果参与过戏服设计类的社会实践，是再好不过的，可以作为作品集的重点；
8.欢迎提交速写本和创作笔记。
看过院校，内助再把关键点梳理一下吧：
• 戏服设计是特定语境下的服装设计，既可以在舞台上实地展示，也能够通过银幕获得呈现，因而它所涵盖的范围是非常广阔的；
• 这个专业对角色性格、情节、场景等一系列因素的考虑都相当慎重，因为戏服设计的终极意义，正是在于修饰故事情节、塑造人物形象。
Student Work of WCA by Emily-Rose Burt
最后说一句，但愿我们都能像女神那样，经得住风波，守得住风格，可以系上围裙去做菜，也能穿着戏服上舞台。
