平面设计的神奇之处就在于你误以为差不多的字体、颜色、布局,经过设计师的翻云覆雨手,就马上化腐朽为神奇。
因在实践中广泛的应用性,平面设计被公认为是实践性最强的艺术设计学科。的确,大到招贴海报,小到手机里一个app的logo都属于平面设计。
也正是因为和商业结合的紧密性,让平面设计成为了近几年当之无愧的艺术设计热门专业。在艺术留学的专业占比中,平面设计也是逐年攀升。可见小伙伴们对其学习的热情只增不减。那么今天我们就来聊聊平面设计那些事儿~
Part1何为平面设计
我们先来简单的看一下什么是平面设计:
平面设计(graphic design)以“视觉”作为沟通和表现的方式,通过多种形式来创造和结合符号、图片、文字,借此作出用来传达想法或信息的视觉表现。
总的来说一句话概括:平面设计就是用视觉化的元素来传达信息的途径。
在平面设计的创作过程中通常会涉及字体设计、图形设计、版面布局、色彩搭配等多方面的内容。一个好的平面设计作品通常是将这些内容进行整合、提炼,进而寻找最佳的表现方式。
有的同学会问:如何寻找最佳的表现方式呢?需注意以下这两个方面:
传达的信息要准确明了,这就需要学会提炼与梳理,让冗杂的信息更明确,逻辑更清晰。
电影《黄金时代》美国版海报。出自黄海大大之手,电影名字与内容的完美结合,除了无可挑剔的表现方式,更有对信息的精准提炼。
无印良品的海报设计,将信息提炼做到极致,除了图片素材外只留下logo,完美又准确地凸显了品牌特质。
其次,还要注重美观性,通过最优的排列组合,让用户的视觉感受更加愉悦。
这点很好理解,对比一下你就知道了~
Part2选择方向众多,却陷入就业尴尬境地
选择一个专业我们往往最关心的就是就业问题,前面也有说平面设计具有很强的实践性,那么以后的工作方向都有哪些呢?
目前根据市场需求的不同可主要分为品牌、包装、广告、环境导视、UI界面等从业方向。
·品牌形象设计
企业通过品牌形象设计能够有效地打动消费者并创造出区别于竞争者的品牌联想。品牌形象设计与品牌核心价值共同构成丰满的品牌联想。鲜明、科学、完整的品牌识别体系能帮助品牌核心价值有效落地。
·包装设计
包装是品牌理念、产品特性、消费心理的综合反映,它直接影响到消费者的购买欲。优秀的包装设计可以将平面元素、印刷材质、品牌特性、以及产品的空间结构完美结合。
·环境导示
环境导示系统肩负着沟通环境与人的功能。完美的导示系统需要兼具功能与情感两个方面的诉求。其不仅需要提供准确的信息,同时需要在强调功能的基础上表现企业或者品牌的特性与主张。
·广告设计
广告设计可以将品牌和产品的优势及特点准确地转换成目标受众乐于接受、易于记忆的视听因素,以达到提高并加深市场认知,促进品牌美誉度和忠诚度的传播目的。
·UI界面设计
UI设计(界面设计)是指对软件的人机交互、操作逻辑、界面展示的整体设计。优秀的UI设计在保持美观性的同时还能让软件的操作变得舒适简单、自由,并且能充分体现软件的定位和特点。
从以上方向来看,可以看出平面设计可供选择的就业空间是非常广阔的。但现实中却存在着一个让众多学习平面设计的小伙伴感到窒息的问题,那就是整个行业内人才数量和市场需求呈现出严重的倒三角的状态。
直白点说普通设计师一抓一大把,高精尖设计师却十分稀缺,人才同质化严重。这也是为什么前面说到近几年平面设计留学群体增长趋势明显,其实从侧面反映出大家的一些心理:即使是以往被看做很好就业的平面设计学习群体,也在努力地通过留学来寻找差异化的竞争优势。
Part3英美院校风格迥异,平面设计你更适合哪一所?
说了这么多,小伙伴们想到国外学习平面设计又有那些选择呢?不同国家的院校又呈现出怎样的风格差异?
由于英国和美国是艺术留学的两个主流国家,那么下面我们就分为英美这两个方向来主要说一下有哪些学校,可供学习平面设计的小伙伴们进行选择。
// 美国 //
美国的商业氛围浓厚,在这样的大环境里,学校和商业的结合也十分紧密。平面设计作品具有很强的商业性。
学校大多较为注重对学生应用和创新能力的培养,在学习的过程中,除了系统的理论教育,更注重实践能力的培养。要求学生做到实践和理论相结合,以此来提高其综合素质。
RISD
美国罗德岛设计学院(简称RISD),艺术界的哈佛、碾压一众的QS排名、同布朗大学资源共享、诱人的双学位、强悍的教学资源... 相信大家对RISD的诸多光环早已有所耳闻。没错,RISD就是这样一个妥妥的“全能院校”,在平面设计方面,学校强调“用设计师的眼光解决社会问题”,同时还会鼓励学生对不同的媒介进行探索。
SVA
纽约视觉艺术学院(缩写SVA)成立于1947年,是美国独立艺术设计学院协会成员之一。SVA一个很大的优势就是处于纽约曼哈顿的中心,而曼哈顿又有十分多的美术馆和画廊,因此艺术气息十分浓厚。在专业方面,从SVA的全名就可以看出来,其优势在于视觉方向的专业,此方面知名校友众多。学校与商业结合紧密,商业化是SVA主动为自己贴上的标签。
MICA
马里兰艺术学院(简称MICA)成立于1826年,是美国历史最悠久的授予学位的艺术学院。相比SVA,MICA的平面设计显得会更art一些。但不代表MICA不注重商业化,MICA的平面设计注重的是以市场需求引导艺术性创作,通过设计寻求“商业-设计师-消费者”之间的视觉平衡点。
// 英国 //
相比美国的商业性,英国的平面设计整体风格普遍会更偏前沿和概念化。对学生的培养也会更看重在艺术性、实验性和研究性等方面的探索,会非常鼓励学生做出一些天马行空的尝试。
RCA
皇家艺术学院(简称RCA)毫不夸张的说,这是全球最牛叉的艺术院校,QS的排名就是最好的证据。在近5年的QS排名中皇艺始终稳居第一,巍然不动。综合实力如此强悍,平面设计自然不会差。皇艺的课程强调项目的创新性和批判性。在工作室模式的项目教学中,通过教学、研讨会等形式,为个人或小组的项目提供专业知识方面的支持。but,傲娇如皇艺,它只开设研究生课程...
LCC
伦敦传媒学院(简称LCC),是伦艺7所院校中的一所。伦艺的7所院校各有所长,LCC则在传播方向的专业优势十分突出。LCC的课程在注重研究性的同时和商业衔接十分紧密,学生除了完成课堂学习,通过在企业的实习还可增加实战经验。这里补充一下,基本说到LCC就想到平面设计,实际上LCC并没有平面设计这个专业哟!那是因为LCC对平面方向的专业划分非常明确,所划分的专业依次为品牌、媒体、出版... so,去之前最好想明白自己到底要学啥~
GSA
格拉斯哥艺术学院(简称GSA),这里要为GSA证明,这是一所被低估的艺术院校,它是英国最古老的艺术院校之一,位于苏格兰地区。格拉斯哥的平面设计是很强大的。注重培养学生多元化的表现形式,其学生的作品通常将概念的表现和现实的需求结合得非常好。
Part4 相比好看的皮囊,考官更想看到有趣的灵魂
其实不管是BA还是MA,具备足够的基础知识和技能都是极为关键和重要的。所以零基础和跨专业的同学一定要尽早准备,将一些基础性的专业技能尽早补齐,才能为后面的作品集制作腾出时间。
一般英美留学的平面作品集都会要求展现个人创作的全部过程。灵感来源、确定主题、前期调研、灵感转化、视觉实验、作品草图、最后作品的呈现。都需要清晰完整地展现出来。相比纯熟的技术和好看的形式,考官会更加关心你的作品是怎样得出来的,在这个过程中是否有深度的思考。
同时作品集的项目也不一定要局限在平面化的表达,多种媒介及材质的运用同样也是众多学校所鼓励的。
对于本科生而言,这些院校往往会通过作品来考察申请人在专业方面的潜力,比如:你的关注点有哪些,你是否具有实验精神和冒险精神等。研究生则会比较看重其在学术方面的积淀,比如对行业、专业的研究与思考以及一些批判性思维。
对于平面设计作品集而言,每个学校的要求都不尽相同,以上只是一个大体的方向,供大家参考。如果对哪个学校感兴趣可以去壹壹艺术留学网自行查阅要求。