相对于国内将数字媒体艺术作为传媒学院或设计学院下设专业进行具体技能教学，国外的院校大多把这个专业设置于艺术学院之下，与传统的纯艺术专业，如油画，雕塑，装置，摄影，实验视频等，一样作为一个纯粹的艺术创作型专业进行教学。

在教学中，该专业的侧重点不是具体的某项技术，学生被当作艺术家而不是工匠进行教育。院校的教学宗旨是用什么媒介并不重要，讲什么艺术概念才是关键，是为了突出概念选择媒介，而不是为了使用媒介而做艺术。下面来为大家推荐下美国相关院校，供去美国学数字媒体的学生参考~

罗德岛艺术学院

专业：MFA digital media

罗德岛的数字媒体专业比较艺术化，大多是以digital media为主要形式的艺术性创作，如互动装置，视觉作品等。该专业鼓励学生探索各种主题，并开发多学科的研究方法和创新策略(模拟或数字)，以探讨无处不在或新兴技术的社会，心理和文化后果。

申请要求

作品集要求：要包含10个sample，可以是图像和视频的结合。最多可提交5个视频，所有视频的总时长加起来不超过5分钟。每个sample都应该附有文字说明，标明使用的媒介和年份。四句话的描述，解释你的作品中包含的概念，字数不超过50个单词。

语言要求：RISD要求托福成绩不低于93分，雅思成绩不低于6.5分。不需要GRE

加州大学洛杉矶分校

专业：MFA, Media Arts

UCLA为媒体创作提供了一种全面的，多学科的方法，可促进个人探索和创新思维。课程强调利用数字和大众媒体进行创新和设计。该课程在形式、色彩、空间、动作、排版和交互性方面给学生提供基础课程，随后学生可选择视频制作、视觉传达、网络媒体、游戏设计等领域的研究课程。该项目结合了游戏、视频、动画(Games / Video / Animation)和视觉交流设计(Visual Communication)。

申请要求

雅思成绩总分至少7.0分，托福不低于87，不需要GRE

普瑞特艺术学院

专业：MFA, Digital Arts

普瑞特的数字艺术本科和研究生专业主要有三个研究方向：

①Digital Animation and Motion Arts MFA 数字动画和运动艺术

②Digital imaging MFA 数码影像：主要涉及大型数码打印、装置设计、书籍设计或其他触觉方向的媒体设计，比较传统。

③Interactive Arts MFA 交互艺术：形式包括参与式物理装置、交互式对象、增强和虚拟现实模拟以及基于网络的应用程序。

课程通过新媒体理论、实践和历史的学习，来培养学生的艺术感知力。学生能够与高水平的教师紧密合作，将当代艺术、独立动画和创意产业的实践应用到数字动画、动作艺术和互动艺术作品中。

申请要求

雅思6.5;托福79

纽约大学

专业：Interactive Media Arts

这个专业希望通过技术去做有创造力的装置或者提升人们生活质量的产品，其实不是那么的艺术，还是会做一些能够解决问题的产品。但它不像皇艺那样必须要选择一个方向，它可以同时上很多的内容，包括动画、声音等新媒体媒介。

申请要求

托福100分、雅思7.5分。

纽约视觉艺术学院

专业：MFA, Computer Arts

2 年制，SVA 电脑艺术专业很火爆，师资强大，拥有全球著名的艺术家，评论家，业内专家;专业设施一流，被 ImagineFX 杂志评为世界顶尖 10 大大学工作室之一。

专业毕业生多去 Industrial Light&Magic 等著名工作室。

课程第一年为基础学习，包括艺术史，电脑系统和软件使用等，课程主要学习3D计算机动画和视觉动效设计。第二年为论文工作，包括一系列的批判学习和先进领域知识学习。

申请要求

托福 80;雅思 6.5

帕森斯设计学院

专业：Design and TechnologyTechnology

Parsons的核心则是对设计过程的批判性思考和研究。更重要的一点是，它将全球前沿的新科技如VR/AR技术，交互/3d打印技术相结合，将新的设计思维、科技和动手相结合，具有前瞻性和操作性。

申请要求

托福92分;雅思7.0