如果你对艺术充满热情，那么艺术院校就是你需要的，一所优秀的艺术学校应该为学生提供一流的设施，可以使用最新的技术和艺术工具，许多学校都拥有广泛的数字实验室、校园艺术博物馆和工作室，为学生提供练习金属加工、激光切割、木工和其他不太容易获得的艺术学科的能力。师资力量也很重要。好的艺术学校聘请的教授也是各自领域的成功艺术家和领导者，为你提供更多未来的机会。
1、罗德岛设计学院
校园博物馆展示了80,000多件艺术品，让灵感源源不断!RISD 为学生提供先进的工具和资源，包括激光切割机和窑房。RISD 还聘请了许多著名的教员，如 Chris Van Allsburg(他为极地快车画了插图!)。
2、芝加哥艺术学院
芝加哥艺术学院有一个名为计算机资源和信息技术中心的设施，可确保学生获得最新的数字设备并对其进行培训。还有独特的项目，如艺术治疗和视觉交流。上汽拥有众多杰出校友，包括华特迪士尼。
3、加州艺术学院
加州艺术学院的所有教职员工都是具有丰富现实世界艺术经验的在职艺术家。每个学生都会被分配一名导师，指导他们完成课程并协助他们独立学习。CalArts 有八个画廊，专门展示学生的作品，帮助学生习惯于以各种形式悬挂和展示艺术。
学校为学生提供了广泛的设施，包括各种媒体实验室和用于木工、金属加工和模具制造等工艺的“超级商店”。我不知道为什么他们选择使用“CalArts”作为学校名称的缩写版本，而 CIA 是一个选项。
4、普瑞特艺术学院
Pratt 位于纽约市，因此您将获得各种绝佳的实习机会和与艺术界的联系。教职员工是具有国际声誉的艺术家和敬业的教师。学生可以免费参观弗里克收藏馆、现代艺术博物馆、惠特尼博物馆等。
5、马里兰艺术学院
马里兰学院将实习和其他专业发展活动纳入其课程，为学生从事艺术职业奠定坚实的基础。每年有超过 150 场由马里兰学院的学生、教职员工和参观者举办的展览。强大的咨询系统指导学生在 MICA 度过四年。
6、艺术中心设计学院
这所学校适合那些确切知道自己想要做什么的学生：艺术中心从第一天开始就为学生提供所选学科的综合教育，并且没有第一年的通识教育课程。然而，跨学科工作室计划还允许学生跨不同专业相互合作。艺术中心设计学院在其 Designmatters 项目中与公司和组织合作，赞助将对世界产生真正影响的学生项目。
7、加州艺术学院(CCA)
教师由各个艺术领域的领导者组成，一对一的关注很普遍(平均师生比为8：1)。它也被称为美国最多样化的大学之一。在学术上，CCA 包括一个第一年计划，该计划向学生介绍工作室实践，并在年底结合了作品集审查，以评估学生对专业的准备情况。每年还有一年级学生展览。CCA 为艺术领域的专业发展和网络提供了大量资源，这些资源将帮助学生开始充实的职业生涯。
8、纽约视觉艺术学院
SVA 有 3 个画廊，每年举办 50 多场展览，因此学生们经常有机会展示他们的作品。SVA 有一个学分实习计划，允许学生与纽约市的顶级创意机构合作。数字成像中心和印刷实验室为学习平面设计和广告或在该中心注册课程的学生提供广泛的技术资源。
9、帕森斯设计学院
帕森斯将数字艺术融入本科课程，尤其是第一年的课程。帕森斯还有一个特殊的第一年学习计划，教学生跨不同学科进行创造性思考。它位于纽约艺术界的中心，是学生探索不同艺术创作方法并学习如何将他们的创作热情转化为职业的好地方。
10、麻省艺术与设计学院
MassArt 是美国第一所独立的公立艺术与设计学院。学院有七个校园画廊空间，通常展示学生、教师和访问艺术家的作品。学位提供范围广泛的学科，从工业设计到动画再到艺术教育。
