奥蒂斯艺术设计学院是洛杉矶首所独立专业的艺术设计学院。200多名教师都有在迪斯尼、美泰等知名公司的实践经验。这也吸引了大批的中国学生选择该校。下面就为大家介绍一下2022奥蒂斯艺术设计学院开设专业有哪些？
学校简介
奥蒂斯艺术设计学院成立于1918年，原创办者Harrison Gray Otis希望在南加州成立一个公立而且独立的艺术学校，最早的校址在洛杉矶国际机场旁，现在已经变成IBM大楼。经过长久的经营，该校在加州已有一定的名声，特别是服装设计系广为人知。
课程设置
本科课程
BFA in Graphic Design
平面设计学士
平面设计挑战学生研究、开发和改进结合图像制作和印刷形式的项目，以便在各种媒体中以有意义的方式进行视觉交流。
学生学会表达批判性和理论性的观点并发展平面设计技能，整个过程都强调强大的工艺和演讲技巧。学生通过批评、评论和研讨会达到最高水平的卓越设计。
BFA in Illustration
插画学士
插图专业指导学生在图像中培养强烈的个人风格，并利用他们的图像制作技巧来完善自己的自主创作实践，并支持沟通需求在多种情况下的各种客户。
插画专业的学生为职业插画家、艺术总监、漫画作家、展览设计师以及壁画家的职业生涯做准备。
BFA in Animation
动画学士
作为数字媒体计划中提供的三个重点领域之一，动画是通过动画的魔力将人物和故事带入生活，并创造生活的幻觉。
使用从传统2D动画到3D工具和技术的各种技术，学生将开发能够在情感文化上唤起观众的叙事。特别强调讲故事和表演，以及传统的绘画技巧和商业洞察力。动画职业评论杂志将我们评为西方顶级动画节目。
BFA in Game & Entertainment Design
游戏和娱乐设计学士
在游戏和娱乐设计(数字媒体课程提供的三个重点领域之一)中，学生将发展在游戏艺术、概念艺术和视觉开发方面的技能，学习创建角色、环境的视觉表示所涉及的原则和过程，以及用于游戏、电影和动作设计的道具。
BFA in Motion Design
运动设计学士
在数字媒体的三个重点领域之一的动画设计中，您将为广告和电影标题设计制作引人入胜的动画片段，可应用于广泛的娱乐领域。学生将学习如何使用图形、排版、电影制作、视频、图像、音乐和声音来传达将吸引观众的想法和动态视觉效果。
BFA inArchitecture/Landscape/Interiors
建筑/景观/室内学士
自2001年秋季以来，学院就开设了多学科的建筑/景观/室内设计课程。将建筑、景观和室内设计结合在一个课程中是这些领域在实践中综合的逻辑延伸。
该系提供实习课程，从大三开始，学生可以在选择建筑、室内、景观或照明设计办公室方面获得专业经验。学生提交简历和作品集并完成面试以确保实习职位。
BFA in Interiors + Furniture
内饰+家具学士
在室内设计 + 家具工作室中，学生将解决他们设计的室内空间和体量的完整材料开发问题。他们选择和应用制造的材料和产品，例如：家具、固定装置和设备、表面材料(墙壁、地板和天花板)、照明，他们将为这些空间设计定制的建筑橱柜和配套家具。
定制橱柜和家具将被完整记录以供制作，定制家具可以部分或全部制作，具体取决于学生个人的兴趣和预算。室内+家具重点领域的一个重要方面，学生将被培养成不受工艺或材料限制的设计师，他们能够与使用任何材料或技术的工匠和工匠进行交流和合作。
BFA in Fashion Design
时装设计学士
该计划通过提供结构化的课程而与众不同，特别强调培养有能力、创新和专业的时装设计师，对中等和设计师市场都有全面的了解。与其他学生争夺教师注意力和资源的项目不同，我们的学生在资源丰富的环境中从教师那里获得大量指导，鼓励合作以加速他们的发展。
几十年来，该课程已被证明成功地帮助学生为无缝过渡到该行业做好准备。大约86%的毕业生在毕业后3个月内被聘为助理时装设计师。
BFA in Painting
油画学士
作为美术的三个重点领域之一，绘画专业的学生在发展自己的才能的同时，学习绘画和绘画的基本原理、技巧和概念。学生学习他们的想法、激情和兴趣转化为引人入胜的艺术作品。学生将接触到构成悠久而丰富的绘画历史的思想和方法。
课程包括对媒介的抽象和代表性方法，以及如何使用它们来制作成功的绘画。学生在纸张、帆布、面板和墙壁等表面上工作，他们尝试使用各种材料(油、丙烯酸、水彩、喷漆等)。
BFA in Photography
摄影学士
专注于流行文化中广泛存在的媒介，美术重点摄影领域的学生获得分析和制作摄影艺术作品的技术和概念技能。
他们将学习：
• 中型、数字和模拟35毫米、中型和大幅面相机、扫描仪的模拟和数字方法
• 探索传统黑白和数字形式的印刷
• 壁画印刷、灯箱和替代工艺
• 工作室照明
• Photoshop
BFA in Sculpture / New Genre
雕塑/新类型学士
作为美术的三个重点领域之一，从事雕塑/新流派工作的学生学习创作三维和基于时间的艺术作品。
这个非常广泛的领域让学生可以探索传统的雕塑形式以及当代的装置、表演、声音、视频、电影、艺术和社会实践流派。
陶瓷、木工、模具制作和铸造、缝纫、编织、焊接、舞蹈和各种数字媒体制作等多种技能都被是新艺术创作形式的工具。
BFA in Product Design
产品设计学士
产品设计专业是一个以职业为重点的多学科设计课程，旨在培养学生成为终身学习者和设计师，通过创造能够增强人类体验和促进整体文化发展的原创设计来创造和传播新知识。
该计划是一个充满灵感的创客社区，其中实验、创造和合作是一种生活方式。学生通过工作室项目和专业实习经验学习2D和3D技能的设计和制作技能，以创造、消费产品和有意义的对象。该计划是艺术、设计、工艺、设计思维、商业和企业家精神的独特融合。
BFA in Toy Design
玩具设计学士
学院提供世界上唯一的玩具设计综合性四年制美术学士学位。该课程由知名玩具设计和娱乐专业人士的教职员工和客座导师授课，重点关注玩具设计和推向市场的过程。
学生们为所有年龄段的人创造玩具，涵盖众多类别，重点是游戏。玩具和游戏是我们世界的重要组成部分。我们的学生将塑造行业、影响社会并激励后代。
艺术硕士课程
MFA in Fine Arts
纯艺术硕士
MFA学生可以24小时在位于卡尔弗城研究生校区的个人工作室工作。项目室为安装提供了额外的空间。一年一度的开放工作室、中期驻留展以及Bolsky画廊的最终论文展。
学生可以完全使用最先进的木材和金属商店、视频、照片、版画和陶瓷实验室、图书馆以及位于威彻斯特的 Elaine 和 Bram Goldsmith 校区的画廊。
MFA in Graphic Design
平面设计艺术硕士
MFA平面设计计划是一个为期一年的、位于洛杉矶的学生、教师和设计师研究团体，旨在调查当今的问题。我们将设计探索、批判性探究和应用项目结合，以审视和改善我们的世界。我们与组织合作，以培养课堂以外的深远影响。
在学习中，学生通过一系列工作室项目、参观研讨会、设计理论和历史课程以及圆桌讨论来学习跨媒体和平台工作。该课程涉及研究、讨论、批判性思维和迭代过程，目的是发现许多可能的设计结果。通过这样做，该计划支持学生应对当代平面设计实践中的挑战和机遇。
