1.作品集，作品集研究生要求极高，需要很强的专业性，这个自己根本无法预估，需要专业导师，根据多个维度去判定，是否达到申请院校专业方向的需求，甚至说是匹配；录取非常重要的一环。

2. 学历条件：中国教育部认证的全日制统招四年本科毕业，有学位证(不包括自考，夜大，成人大学学历)，最好211院校毕业，有相关工作经验和相关专业背景，平均分85分以上的成绩;

3. 英语条件：雅思6.5分。

如果你比较有追求，建议你上以下这几所学校，服装设计专业在世界都很有名气，特别是帕森斯，纽约时装。

帕森斯设计学院

纽约时装学院

罗德岛设计学院

芝加哥艺术学院

普瑞特艺术学院

萨凡纳艺术与设计学院

有问题，直接可以找客服小姐姐。他们会第一时间给你对接美国方面的老师。各种留学问题分分钟知晓。

开设服装设计课程比较好的学校主要集中在英美国家。这两个国家也是每年学生申请最多的。下面我主要来介绍几所：

英国皇家艺术学院（RCA）

RCA是一所有着悠久历史的百年名校，其传承性使得学校的服装设计专业更偏向于学术派，学校在教学方面的理论性更强，且重视学生综合素质的培养（皇艺只招收研究生，无本科课程）。教学上更偏向于理论性的研究，强调设计工艺的学习，且实用性更强。

中央圣马丁艺术与设计学院（CSM）

CSM的服装设计专业，教学过程中首先要求学生学好服装设计理论基础，在此基础上，学校非常鼓励学生解放自己独特大胆的设计天性，寻找个性设计概念。其风格一直以“天马行空”著称，学生在展示前卫、夸张的设计风格的同时，也绝对不会忘记最初的设计主题。

帕森斯设计学院（Parsons）

美国帕森斯设计学院在1896 年成立，是享誉世界的设计学院，也是美国最著名的服装设计学院。帕森斯每年学校向世界各地的各大企业输送毕业生人才，当中不乏赫赫有名的服装设计师，他们大都担任大型企业的重要设计职位，并把握着企业产品的设计风向标。

纽约时装学院（FIT）

FIT的教学风格，对学生的基础能力，如立裁、制板、CAD打版、缝纫等的妖气非常严格，同样更加注重服装技术的精湛程度与服装的整体实用性，因此其学生作品相比其他院校也更加成熟。这为他们初入职场打下了良好的根基。

普瑞特艺术学院（Pratt）

Pratt坐落于美国纽约，受美国街头文化影响，造就了它独特的当代设计风格。其教学体系概念超前，更注重培养学生的思维发散能力和探索能力，鼓励学生寻找与众不同的设计视角，从而形成独具个人魅力的设计风格，这也体现在其学生作品中。

相比于大学四年提不起兴趣的去学一个自己不喜欢的专业，尽早换专业重新开始也是一个选择。

你想本科出去留学，不知道你有没有明确哪个国家和专业？如果很喜欢绘画，我建议你可以申请纯艺专业。而且你有一定的基本功，所以申请留学纯艺难度相对于其他学生容易一些。

一般来说，留美一年的学费在4~5万刀之间，加上学杂费等可能要用到6万刀，会有上下10,000浮动，也有个别情况偏差较大。每年都会有变化。

帕森斯设计学院，本科：24300美元/学期；罗德岛设计学院，本科：49900美元/年；普瑞特艺术学院，本科：49810美元/年。

英国的学费主要与学校类型(综合类或艺术类)和具体专业相关，一般来说，艺术类大学会比综合类大学贵一些。

伦敦艺术大学：约£19,350/年；皇家艺术学院：约£28,400~£30,750/年；伯明翰城市大学：约£12,000~£14,500/年；谢菲尔德大学：约£16,800 ~£18900/年。

意大利的公立大学：免学费，每年注册费在200欧元起，约1600元人民币；

意大利艺术院校注册费：500~1400欧元 。

加拿大有近百所公立大学，各大学之间，相同专业学费方面差别不是很大。读本科，每年学费在8万—14万人民币之间。根据所在地区消费水平不同，生活费会有所差异。

两个国家的风格不一样，各有各自的优势，你可以参考下方资料再做决定.

1、美国

专业风格：大部分都偏商业化，因此实践性非常强

教学模式：大部分都是小班授课，一个班级大概15-20人

学位设置：美术学士、文学学士、理学学士；文科硕士、艺术类硕士

费用：大部分的美国院校的学费在一万美元到三万美元左右

院校推荐：罗德岛设计学院、普瑞特艺术学院、帕森斯设计学院。

2、英国

专业风格：融合了各种风格，相比于美国会更偏文艺化

学位设置：学士、硕士、博士

费用：大部分英国院校的费用在15万人民币左右

院校推荐：伦敦艺术大学、伦敦大学金斯顿学院、爱丁堡艺术学院.

南加州大学

南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，学院最初的教职员包括道哥拉斯·范朋克，大卫·格里菲斯，Cecil B. DeMille，恩斯特·刘别谦， Irving Thalberg，Darryl Zanuck等人。南加州大学电影艺术学院对美国电影，电视，电影研究，动画，纪录片，广告以及交互媒体都颇有建树，因此，学校一直在全美各大电影学院中排名第一。

纽约大学

纽约大学，简称“NYU”，是一所位于纽约的世界著名私立综合性研究型大学，成立于1831年。纽约大学Tisch学院在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。而其艺术学院下属的电影学院培养出了包括斯派克·李、奥利弗·斯通、李安等在 内的众多优秀电影人才，并与南加州大学(USC)和洛杉矶加州大学(UCLA)两校的影戏学院共同被认为全美最佳的电影学院。

美国电影学院

美国电影学院被称为电影人的摇篮，其办学宗旨是 " 保护美国电影的传统，并促进其艺术发展 "，因此其教学和发展以 " 美国化 " 为主，不过近些年来考虑国际性发展的要求，也招收一定比例的国际生。美国电影学院不仅培养影视界人才，还评选、颁发年度电影电视奖、演员终身成就奖等奖项。

加州大学洛杉矶分校

加州大学洛杉矶分校位于美国洛杉矶市好莱坞附近，是世界著名公立研究型大学。加州大学洛杉矶分校是美国申请人数最多的大学，因其顶尖的学术水平而被誉为美国商业金融、高科技产业、电影艺术等人才的摇篮。

同学你好，我今天整理了一下国外比较热门的艺术类专业，也是每年学生选择最多的，可以参考下：

1、平面设计

专业简介：通过梳理、重组图形和文字等，并在二维的空间将它们视觉化，传递重要信息，使它们和观者产生交流，达到传播效果。

2、服装设计

专业简介：运用服装知识、剪裁及缝纫技巧，设计出美观的时装。服装设计是一门实用性、综合性的艺术。

3、室内设计

专业简介：室内空间设计、商业空间设计、酒店空间设计、室内色彩设计、室内光环境等都是室内设计的范畴，室内设计有许多潜力可挖。

4、纯艺术

在以前，纯艺术是指绘画、雕塑、建筑、音乐与诗歌等艺术形式。现如今，纯艺术除了指绘画、雕塑、版画等传统造型艺术形式，也包含了摄影、观念艺术等新型艺术形式。

5、动画设计

专业简介：通过3D动画、视频特效等动画技术做出的非现实元素，如卡通角色，使镜头更加酷炫。

6、珠宝设计

珠宝设计（Jewelry Design）是指通过加工宝石、其他石材和贵金属艺术作品，通过创造性和技术性去展示或表现你的思想，甚至是情感的表达。

不同的国家有不同的艺术特点与设计风格，且优势专业也有所不同。老师认为以下这几个国家还是不错的，每年申请的学生数量也是最多的。

美国

美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，艺术院校也拥有世界上最多的专业。设置的设计类专业很全面，包括室内设计、平面设计、动画设计、服装设计、珠宝设计、媒体设计等。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。

英国

英国的艺术设计课程位居世界领先地位，在英国学习艺术设计课程有很多国家难以企及的优势。那里不仅设有种类繁多而全面的艺术设计课程，还设有很多边缘学科和跨学科的课程。

英国艺术类大学有两类可供学生选择，一类是纯的艺术类院校，这些院校开设的全部是艺术类专业。另一类是综合性大学的艺术学院，它们除了艺术设计专业外还有商科、工程等专业。

法国

法国是艺术家的天堂，无论是美术、音乐、舞蹈还是电影，都是各种艺术流派的创始者或领导者。而法国在工业设计、艺术设计领域的世界领先地位也早已有目共睹，有关实用美术、建筑、时装设计、工业设计专业的学校也闻名海外。

意大利

意大利以其丰富多彩的艺术与音乐财富着称世界，众多珍贵的艺术城市和悠久的文化传统让这个国家成为创造的沃土。考虑到意大利在美术和音乐学院领域已经具备了良好的传统和丰富的教学经验，意大利把所有从事艺术、音乐和设计教学的高等教育机构整合到一个大学级别的体系中。

意大利语等级证书是入学时必须要交给学校的材料。

不同的院校有不同的语言证书要求，比如大部分意大利公立大学会要求B2级别的语言证书；各个美术学院会要求B1的语言证书。但是也有例外，比如米兰理工大学的本科全部要求学生提交B1级别的语言证书，如果没有的话，学生在入学时需要参加学校组织的意大利语测试； 佛罗伦萨美术学院要求学生必须持有B2的语言证书，如果没有该级别的证书，需要进行佛美的意大利语水平测试。

意大利公立大学本科大多数是意语授课，英语授课的专业，雅思证书基本都是要求5.5或以上；私立美术学院的学生，雅思要求则是在5.0或以上，部分学院要求是5.5或以上。

法国的教育体系中，课程分3年的基础教学 （本科）+ 2年的深度教学（研究生）。

有的院校则是五年制课程，其中包含了基础教学和深度教学。当完成国内本科学习的同学，想去读该院校的“研究生课程”时，这类型院校就只能报读五年制课程，并需要完成学校的考核，由学校选择，你可以插读几年级。    

申请英国艺术类院校需要把握这几个关键点：

1.专业课成绩及奖项：

在校学习成绩优秀是竞争好学校的必要条件，一般要求百分制80%以上，好的在校成绩对于申请综合类大学的艺术类专业是尤其有优势的。另外，学习艺术类专业的同学一般都是有很多专业奖项的。对此申请人一定要进行仔细的筛选，比如国际类的大奖是极有说服力的，有时候尤其针对专业类艺术院校，甚至可以让学校对你“网开一面”从而获得录取。

2.作品：

部分艺术类专业的申请是需要额外提供作品的。此时作品的优劣往往成为了申请的核心，是决定申请成功与否的最关键一步。所以相关作品的准备越早越好，准备地越完备越好，并且要尽可能的突出自己在专业领域的优势。

3.文书准备：

推荐信。申请艺术类专业，一般学校都会要求两封推荐信。推荐信的内容包括推荐人的姓名、职称、单位、联系方式、同申请人关系等。好的推荐信不需要很多的内容，关键是要说明你的专业特点和潜力，一个未来能为老师争光的学生相信是没有人会拒绝的。

个人陈述。由于是艺术类专业的申请，所以一定要结合自己的以往经历，个性的、有特点的表达出自己对于申请专业的理解，从不同角度反映你的专业背景、文化背景和相关经历等。

4.语言：

IELTS：一般来说IELTS 6-6.5分是直接入读大学的标准。在国内学艺术专业的同学普遍英语不是很好，对于专业好但语言不好的申请人，可以选择提前去学校的国际学习中心学习有针对性的学术预科或语言课程。

5.申请时间：

艺术类专业的申请时间和其它专业没有什么明显区别，只是申请周期比较长。一般9-11月份是最佳申请时间，而艺术留学作品集的准备则更要提前、花大精力去做好，一般建议在9月前完成。一些学校会在每年的春季在国内举办面试说明会，或者对申请人进行电话、视频面试。