在留学大潮的带动下，越来越多的国内艺术类学生选择出国留学，追求国外名校高质量的艺术教育当然是主因，此外，国外多元开放的艺术环境和展示舞台、更好的发展前景。那么艺术生出国读研哪个国家好？

美国

美国的教育体制汇聚了目前世界上最多的优秀教育资源，无论是教师资源、研究资源、合作资源等等。如果非要以风格来论美国，那美国可以说是非常开放自由的，这里有非常商业的艺术设计院校，比如SVA;也有非常概念，纯艺化的院校，比如SAIC，RISD等。在美国的综合性大学内，艺术设计普遍偏向于研究型学习，你的任何idea都必须寻找到你的理论支撑。

优势

1.美式高等教育的一个特点是“非累积性”，不是“一考定终生”，每个学期的成绩都会影响学校对你最终的评定。

2.每一门课的成绩是由日常作业、课堂表现、小测验、期末考试综合决定的，也就是说，假设某门课你的课堂参与度不高，但你可以在期末考试中考一个高分来进行弥补。

3.你可以选修很多专业以外的课程，来获得全面教育。

4.美国幅员辽阔，学校众多，专业选择也非常广泛，无论你想学什么，想在什么样的环境中学习，在美国总能找到合适的落脚点。

5.美国大学的学历在世界各国中被广泛的承认和接受。

英国

英国，是时尚产业发展最为广泛的国家之一，这也使得其艺术专业的细分度非常高。与美国相比，英国的古典艺术氛围更浓厚，与历史文脉相结合的专业优势更为明显，比如，与皇室贵族有着天然联系的珠宝设计，同学们不仅能接触到传统经典手工艺，还能感受当代珠宝设计的独特魅力。无论选择哪个专业，英国大部分院校都崇尚批判性思维，注重理论依据，讲求思维方式，并在此基础上进行创新实践，探索人类未来艺术发展趋势。

优势

1.英国高等艺术教育是“品质”的代名词，英国的艺术高校在全世界的声誉非常好。

2.英镑汇率强势，毕业后如果能留在英国工作，薪水将会非常可观。

3.英国毗邻欧洲大陆，去欧洲各国非常便捷。

4.英国是一个非常多元化的国家，各种文化交融，外国留学生可以很好的融入周围的环境。

5.PSW签证恢复在即，预计部分毕业生将获得至少6个月的时间进行旅游、工作、学习。

日本对设计上的要求会比英美国家相对更有匠人精神，教授在对待学生作品时也格外认真和执着，比如多摩美大的柴田老师，上课时经常拿个放大镜全班到处看，有任何思维误差都需要重新修改，一个作品修改20遍以上都是正常范围。此外，在日本学设计，一般不会选择紧跟当下的流行趋势，也不会紧跟所谓的市场，因为他们认为跟随就一定会被抛弃，所以日本设计师的个人风格尤其鲜明，这也体现了日式哲学与美学。

优势

1.日本的动画制作等高技术含量专业精细化趋势越来越强，动漫产业高度发达，同时，这也是一个有较强实践操作要求的专业，并不拘泥于一些抽象化的教学。京都精华大学、东京工学院、东京艺术大学都是学习动漫不错的选择。

2.目前，中国已经成为日本最大的海外生源国之一，现有超过10万名中国学生在日本求学，占其所有外国学生总数的70%。

3.如果你要学动漫设计，日本无疑是最好的选择，而且日本生活费、学费都比较低，一年下来综合费用大概是10-15万元。

由于意大利的手作业非常发达，无论是裁缝，金匠、皮具、家具，都早已蜚声海外。因此他们的设计往往带有强烈的个人色彩，比较适合有自主表现意识和小资情调的学生。另外，由于在意大利留学，公立院校大多可参加图兰朵计划，中国学生去意大利艺术留学，如果是有艺术设计的相关专业背景，那么申请意大利的公立院校可免除学费，并且可以免除对意大利语的要求。另外，其对国际留学生和当地人可以享受到同等的政策，每年缴纳500-1000多欧元的注册费即可。

优势

1.意大利教育的一个特点是“宽进严出”，每个学生都能得到良好的教育，入学只是个开始，能否毕业，才是意大利教育的“意义“。

2.学习氛围非常开放，老师非常注重培养学生的主观性和自由性，不会去限制学生，接受度非常高。

3.意大利有公立美院和私立美院两种体制，都能很好满足不同学生的不同需求。

4.意大利孕育了“文艺复兴”，艺术氛围和底蕴非常浓厚，学生拿着学生证，可以免费参观各大美术馆，对艺术细胞的培养非常有益。