无论是申请本科还是研究生，所需要的申请材料，每所院校各有不同。所以很难具体一概而论。

推荐信

申请艺术类专业，一般学校都会要求两封推荐信。推荐信的内容包括推荐人的姓名、职称、单位、联系方式、同申请人关系等。好的推荐信不需要很多的内容，关键是要说明你的专业特点和潜力。

个人陈述

由于是艺术类专业的申请，所以，一定要结合自己的以往经历，个性的、有特点的表达出自己对于申请专业的理解，从不同角度反映你的专业背景、文化背景和相关经历等。

作品集

无论是申请本科还是研究生，作品集都是至关重要的。甚至可以说是，你能否进入理想乡院校的关键。

个人陈述

由于是艺术类专业的申请，所以，一定要结合自己的以往经历，个性的、有特点的表达出自己对于申请专业的理解，从不同角度反映你的专业背景、文化背景和相关经历等。

国内的艺考严格，可以选择院校少，而国外的艺术类院校众多，有很多都是上百年的老牌名校，专业多方向，选择性更广泛。文凭含金量高，以后回国找工作也是一大优势，而且去国外读书，自己的独立能力会更强。申请国外艺术类院校需要学生提供作品集，就好比是一个敲门砖，需要学生重视起来。

同学你好，美国作为创意产业发展较快的国家，交互设计也较其他国家发展更为成熟，美国艺术留学交互设计专业对学生有着难以抗拒的吸引力，下面我整理了几所美国交互设计值得推荐的院校，供同学参考！

卡内基梅隆大学Carnegie Mellon University

卡内基梅隆大学拥有全美名列前十的艺术学院。它培养的学生从建筑设计到表演艺术和视听艺术等广泛领域，由建筑系、艺术系、设计系、戏剧系、音乐系组成。其平面设计、工业设计、建筑设计等专业在全美均处于顶尖水平。

是一所研究型私立大学。该校位于美国宾夕法尼亚州匹兹堡。1967年由卡内基理工学院和梅隆工业研究所合并成立。该校拥有全美第一所计算机学院和戏剧学院，该校的艺术学院，商学院，工学院、公共管理学院以及计算机、心理学、统计学、应用数学、决策科学、计算生物学等都在全美名列前茅。

纽约视觉艺术学院School of Visual Arts

纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts(SVA)毕业的。纽约视觉艺术学院的所有校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。

最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年以来最重要的三所设计与艺术学院之一;也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院;学院主席Milton Glaser被评为是历史50年以来最重要的设计师。

学校一共拥有大楼17座，论规模来说也是世界第一。SVA是国际艺术教育领域公认的领导者与创新者,是公认的“美国设计与艺术“最高峰。

帕森斯设计学院Parsons the New School for Design

美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。

帕森斯1970年时，Parsons正式与纽约的New School合并，该举不仅为Parsons拓宽了教育的平台，还加强了学术知识与社会实践的联系，Parsons开始逐步成长为全美最大的艺术与设计学校之一。除纽约本部外，Parsons在巴黎设立了校区，以及在多明尼加，日本，马来西亚和南韩也有相关的姐妹学校，是一个名符其实的国际化的院校。

南加州大学University of Southern California

南加州大学(University of Southern California，缩写USC)，简称南加大，位于加州洛杉矶市中心，由监理会于1880年创立，是加州最古老的私立研究型大学。

根据南加大为2005年准新生预备的入学申请文件所引的资料，南加大已成为全国最具竞争力的大学之一，全美大学排第23名。其中电影学院全美排名第一，公共政策学院全美排名第五，工程学院全美排名第八。在2006年，34000申请者中只录取2700名学生。南加大于2000年凭其广泛的社区服务计划获《时代杂志》(Time Magazine)及普林斯顿评论选为年度风云大学(College of the Year)。根据卡内基教育基金会2005年公布的大学分类，南加大被归类为特高研究型大学(very high research activity)。在美国4383所高等学府中，只有96所获得此项分类。

艺术中心设计学院Art Center College of Design

艺术中心设计学院(Art Center College of Design，简称ACCD)，学校于1930年成立。艺术中心设计学院是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系，为其主导专业，也是全美声望最高的科系之一。该校还有为各个年龄阶段的社会人士开设的设计教育公共课程。

美术学院为学生提供10个本科专业课程，4个研究生专业课程，被Design Intelligence评为工业设计排名第一的本科生和研究生学校。在美国新闻“最佳研究生院”(艺术，工业设计，媒体设计)排名前二十名，《彭博商业周刊》中跻身世界顶尖的设计学校，其中被好莱坞记者报道为全球排名前25位电影学校。

加州艺术学院California Institute of the Arts

加州艺术学院(California Institute of the Arts，简称：CalArts)是美国顶尖的艺术学院，也是美国第一所在视觉艺术和表演艺术专业提供学士、硕士学位的艺术学院。曾培养出无数杰出的艺术创作者。其专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布在世界各地。

1961年华特.迪士尼和和罗伊.迪士尼兄弟将洛杉矶音乐学院Los Angeles Conservatory of Music(1883)和邱纳德艺术学院Chouinard Art Institute(1921)合并组建为加州艺术学院California Institute of the Arts。2006年加州艺术学院成为第一所被现代艺术博物馆The Museum of Modern Art载入史册的电影学校。

天普大学Temple University

天普大学位于美国东岸宾夕法尼亚州的费城，它是一所综合性的大学，学生人数大约三万四千人。分布大学内十七所学院，包括商学院、法学院、医学院、药剂学院、牙医学院。天普大学是宾夕法尼亚州内三所公立大学之一。另外两所分别是匹茨堡大学与宾夕法尼亚州州立大学。以大学规模计算，天普大学在全美排行第三十六位。

天普大学总共有五大校区，遍布全费城。天普大学最特殊的一点即是在美国本土之外，另有两个海外校区。一个在意大利的罗马，另一个在日本的东京。因此毫不意外的，在费城的天普大学有相当大的文化融合力。这一点由学生国籍的多样化中表现得一览无遗。

个人陈述主要结合自己的学习背景、专业，跟平时参加的活动背景。还有自己对本专业的认知理解，相结合的。
其中需要表达出以下内容:
1、简要表述计划的背景；
2、具体研究的专业领域；
3、表达通过这一阶段的研究想要达到的目标；
4、说明你为了开展你研究所依据的理论及如何能够实现研究计划。

——交互设计其实是工业设计的分支之一，包括实体交互和虚拟交互，独立开设交互专业的学校很少，那根据具体是想做哪一类比如想做UI,APP之类的交互可以选择平面设计专业，如果想做多功能水杯之类的产品交互可以选择工业设计，如果是想做特效多媒体方面的交互那可以选择Digital media。而根据不同的选择其实英美方面都有很不错的相关院校。

英美都有插画专业顶级院校，主要是看你更喜欢哪个国家。申请上英国的作品集要求要比美国的多，例如：英国本研作品集的数量是美国的一倍，英国本科的数量在35-60页左右，研究生在60页以上，还需要准备1-2本的sketchbook;美国作品集注重灵感和最终效果的呈现，忽略过程，喜欢有创意的作品，英国注重基础和细节，作品集要求有灵感收集，构思过程，创作细节，而且同样要有创意性。语言方面，美国雅思托福都可以，英国只能考雅思；

美国的学费和生活费一年差不多35万左右、英国的学费和生活费大概25万左右、 每个学校的学费是会有差异的、大概2-3万美金、像yale的2015-2016年摄影专业的学费大概是28000美元左右。学费会因为教学成本的变动而有所变动。奖学金申请需要结合你的作品集，你的成绩来看的。我们这边就有很多的学生因为作品集优秀学校给予奖学金的。

由于学院与创意产业有密切的合作，会提供许多实习的机会，学生有机会参与英国当地或国际性公司合作的项目，这些合作的作品不仅有许多参展的机会，甚至可赢得竞赛或者被大量生产。而且它的时装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用，每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都成了诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。所以就业情况可观。

——根据本科和研究生的不同，需要准备的作品集也有所区别，本科的话是4-5个project，数量30-60张，还需要1-2本sketch book，在专业内容上要求比较高，需要体现你的想法和潜力，平面类包括了广告设计，字体设计，包装设计，海报设计等，你可以选择多个领域做，也可以专注于一个领域。申请研究生的话，除了需要1-2本sketch ，5-6个project，数量60张以上外，在专业上要求更高，对于细节过程性和研究生也更为注重。

纽约时装学院的室内设计注重对细节的把握，比如地毯，灯饰等，偏软装精装，是非常好的室内设计的学校。
两年的AAS 课程教设计基本因素，包括空间规划、照明设计和的颜色的应用、材料和家具。在最后一个学期，你将搜寻一所建筑物，并计划将其转换为不同的使用。以往的项目包括多层联排转换成一个非盈利性的设施，完整的画廊、礼品店、办公、会议场所和私人住宅。在两年的BFA课程学习中，你将会掌握更先进的设计技术，并将它们应用于复杂建筑类型，包括市政厅、乡村和度假住房、 零售商店，以及政府和宗教设施。学生将要完成两个学期高级论文项目。